Fábricas de Cultura apresentam Projeto Espetáculo 2019 com coautoria de 360 aprendizes de idade entre 12 e 21 anos
Com orientação de 50 arte-educadores, seis espetáculos serão apresentados pelas unidades do Programa de forma gratuita, com início em 10 de outubro
Entre 10 de outubro e 9 de novembro, as Fábricas de Cultura das zonas norte, sul e Diadema – equipamentos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, gerenciadas pela Poiesis – apresentam o Projeto Espetáculo 2019, que neste ano centra no tema “corpo”. As apresentações são gratuitas, em diversos horários e unidades do Programa (detalhes em Serviço).
O Projeto Espetáculo tem como proposta oferecer uma experiência aprofundada nas artes cênicas aos jovens com idade entre 12 e 21 anos. Ao longo de 10 meses, são realizadas pesquisas, ensaios e vivências que utilizam, simultaneamente, as linguagens do teatro, da dança, da música e do circo, resultando na criação de seis espetáculos com a participação e coautoria de 360 aprendizes que vivem pelos distritos onde ficam as Fábricas de Cultura (Brasilândia, Capão Redondo, Diadema, Jaçanã, Jardim São Luís e Vila Nova Cachoeirinha).
O Projeto Espetáculo 2019 vem com o propósito de lançar um olhar sobre o “corpo” que se impõe pelas marcas identitárias e que carrega a potência de sua ancestralidade para uma experiência criativa única. A partir da leitura do conjunto da obra da professora, dramaturga e poeta Leda Martins, cuja pesquisa está baseada em matrizes performáticas da cultura afro-brasileira, os grupos e arte-educadores das unidades das zonas norte e sul de São Paulo se inspiraram e abordaram como o corpo ocupa. Além disso, o corpo como lugar de encontro e de memória em cinco espetáculos.
Aberta em novembro de 2018, a Fábrica de Cultura Diadema estreia no Projeto Espetáculo com uma peça ópera hip hop que também busca movimentar a cena artística cultural na região do Grande ABC.
Os jovens aprendizes se dedicam ao aprendizado artístico, reconhecimento de potências, descoberta de afinidades, construção coletiva e troca de saberes. Assim, as turmas passam por formações feitas por arte-educadores de diferentes linguagens das Fábricas de Cultura, além da orientação artística de Eliana Monteiro, que já colaborou em 34 peças. De forma experimental e coletiva, o Projeto Espetáculo ocorre há 12 anos.
Desde 2013, sob gestão da Poiesis, o Projeto Espetáculo realizou 240 apresentações, absorveu 1.900 aprendizes matriculados e alcançou 20.283 espectadores. Todos os anos, ao final de uma jornada de pesquisa e construção por 10 meses, a iniciativa reúne e colabora no desenvolvimento das competências artísticas dos aprendizes de 12 a 21 anos. Eles (as) aprendem e praticam todo o processo de montagem de uma peça teatral, considerando a criação de texto e roteiro até os trabalhos técnicos de bastidores e como atores.
Para prestigiar as apresentações é recomendável chegar 1h antes de cada peça cênica. A seguir, confira sinopse, ficha técnica e datas de cada espetáculo. Todos gratuitos e para um público a partir dos 12 anos de idade.
SERVIÇO:
PROJETO ESPETÁCULO CAPÃO REDONDO 2019
10 a 12 de outubro, às 15h30 e 19h30
17 a 19 de outubro, 30 de outubro e 1º de novembro, às 19h
O AUTO DE QUERELA
Querela é uma jovem mãe que, ao que tudo indica, teve complicações no parto. Ao ouvir uma “incelença” (cantiga para defuntos) cantada em sua homenagem, conhece três de suas ancestrais que viveram em momentos distintos da história do Brasil: durante os anos de chumbo da ditadura militar; nos tempos do comércio de africanos escravizados no Cais do Valongo, Rio de Janeiro; e no decorrer da batalha entre indígenas e portugueses na Confederação dos Tamoios, século XVI. Guiada pelas três, Querela testemunha como o tempo é uma espiral de luta pela (r) existência de seu povo.
Ficha técnica:
Coordenação artística: Eliana Monteiro
Dramaturgia: Alessandro Toller
Direção geral: Ícaro Rodrigues
Codireção: Luiz Ramos e Sandra Santana
Direção musical: Adriano Matos e Esdras Ribeiro
Preparação vocal: Klécio Miranda
Preparação circense: Luiz Ramos e Sandra Santana
Danças brasileiras: Luiz Ramos
Preparação em ritmos brasileiros (percussão): Rabi Batukeiro
Cenário: Caio Marinho e aprendizes da trilha de cenografia
Figurino: Caio Franzolin e aprendizes da trilha de figurino
Aprendizes das Trilhas de cenografia e figurino: Adriana de S. Santos / Alessandra de Oliveira / Anderson Freitas / Clemilda Silva / Edilza Oliveira / Elis Mara Oliveira / Erisson Saimon / Silva Meira / Gleice Pacheco / Jéssica Oliveira / Máximo da Silva / Maria das Graças Silva Farias / Patrícia Calado Oliveira / Selma Pinto da Silva / Severina Francisca Barbosa / Suzana Fornalevicz de Paiva / Vanessa Maria da Silva
Assistente de produção: Rodrigo Cândido
Desenho e Operação de luz: Fernando Melo
Fotografia: Jonathan Aníbal Pereira dos Santos
Elenco: Aline Kauana dos Santos / Ana Carolina de Araújo / Ashiley Victoria Celesto Silva / Beatriz Araújo da Silva / Beatriz Vasconcelos Souza de Almeida / Clayton de Jesus Moura / Denner Vinícius da Silva Costa / Emerson dos Santos Amorim / Gabrielle Souza Alves / Giovanna Morais de Vasconcelos / Guilherme Vitorino Mendonça / Heloisa de Jesus Gomes / Ilza Beatriz Oliveira Souza / Ítalo Silva Araújo / Jaqueline da Cruz Ferreira / Jonathan Aníbal Pereira dos Santos / Kailany Gomes do Amaral / Kelvin das Dores Santos / Kelvin Kléber Santos Rodrigues / Leonardo Henrique Souza dos Santos / Letícia Santos Florentino / Lucas da Silva Oliveira / Melissa Maria de Assis e Silva / Michel de Jesus Alves / Pedro Dias Trindade / Renata Oliveira de Alencar Silva / Rômulo Silva Santana / Sabrina Pereira da Silva / Schelly da Silva Lima / Stephany Silva Oliveira / Tamires Gomes Siqueira / Tamires Oliveira Silva / Tayna Souza Pereira Lima / Vinícius Silveira Libório / Vitória Maria Campos do Nascimento
Fábrica de Cultura Capão Redondo | Rua Bacia de São Francisco, s/n
PROJETO ESPETÁCULO DIADEMA 2019
10, 18, 24 e 25 de outubro e 1º de novembro, às 19h30
11 e 26 de outubro, às 15h30 e 19h30
15 e 29 de outubro, às 15h30
19 de outubro, às 18h
OriDyá, uma fábula hip-hópera
Ori em Yorubá significa cabeça e é também direcionamento no caminhar. Diadema é o adorno de metal ricamente decorado, que reis e rainhas usavam sobre a cabeça. OriDyá, uma fábula hip-hópera narra a saga dos irmãos gêmeos Surreal e Triunfo, que viajam no tempo por meio dos cinco elementos do hip hop. Inspirados no imaginário Afrofuturista, S & T estão dispostos a perceber, narrar e alterar as lacunas históricas.
O espetáculo finaliza com uma vivência, na qual elenco e público dançam os novos tempos.
Ficha Técnica:
Arte-Educadores: James Bantu e Mônica Rodrigues
Dramaturgia: Akins Kinte / Gabi D’Oyá / Lynara Damasceno / Carol Silva / Agata José / Juliana Felinto / Nanda Fonseca / Samara Silva / Gabi Olemarac / Poliana Brito / Agatha Selva / Victória Gomes / Lubama Ojuara / Ingrid Costa / Henrique Shocks / Idzy Emily / Joyce Silva / Kaylane Francisquini / Vini Silva / Val Santos / Agatha Pereira / Levi Minga / Biel Beats / Jhon Santos / Iza Costa / Luana Costa / Igor Banks / Michael Douglas / James Bantu / Mônica Rodrigues / Boby Brasil / Pixote Mushi.
Elenco MCs | Aprendizes: Agata José / Agatha Pereira / Agatha Selva / Biel Beats / Carol Silva / Gabi D’Oyá / Gabi Olemarac / Henrique Shocks / Idzy Emily / Ingrid Costa / Iza Costa / Jhon Santos / Joyce Silva / Juliana Felinto / Kaylane Francisquini / Levi Minga / Luana Costa / Lubama Ojuara / Lynara Damasceno / Nanda Fonseca / Poliana Brito / Samara Silva / Val Santos / Victória Gomes / Vini Silva
Elenco Djs | Aprendizes: Estevão Leal / Isaac Bomfim / Juan José / Maisa Santos / Thamires Souza / William Robson
Aprendizes da trilha de figurino: Agatha Pereira / Anderson de Sousa / Gabi D’Oyá / Gabi Olemarac / Henrique Shocks / Idzy Emily / Jhonny do Nascimento / Juliana dos Santos / Kaique Ricardo / Levi Minga / Marlene Lima / Maycon Douglas / Nanda Fonseca / Sidney Cantizano / Val Santos
Músicas: Val Santos / Agatha Pereira / James Bantu / Gabi D’Oyá / Lynara Damasceno / Biel Beats / Agatha Selva / Poliana Brito / Henrique Shocks / Lubama Ojuara / Nanda Fonseca
Arte – Educador de Literatura: Akins Kinte
Arte – Educador de Grafite: Pixote Mushi
Arte – Educador de Artes Visuais: Rodrigo Munhoz
Arte – Educadores de Breakdance: Lu Santos Afrobreak e TJ (Telmo Rodrigues)
Arte – Educador de DJ: Boby Brasil
Cenografia, visuais e vídeo mapping: David Santos e Pixote Mushi
Operação de luz e som: Equipe de Articulação
Cenotecnia: Equipe de Manutenção da Fábrica de Cultura Diadema (Fábio e Dalmar)
Figurinos: Nenê Surreal e os aprendizes da Trilha de figurino
Adereços: Aline Vargas
Produção: Programa Fábricas de Cultura
Assistente de Produção: Fred José
Fábrica de Cultura Diadema | R. Vereador Gustavo Sonnewend, Neto, 135 – Centro, Diadema -SP
PROJETO ESPETÁCULO JAÇANÃ 2019
16, 17, 18, 23, 24 e 25 de outubro, às 15h30
19 e 26 de outubro, às 17h
GUAPIRA – CONTRACANTO NA ENCRUZILHADA DA HISTÓRIA
Guapira – Contracanto na Encruzilhada da História resgata o movimento de ocupação da zona norte de São Paulo, em especial o bairro Jaçanã, que até 1930 chamava-se Guapira. A busca é questionar se um suposto movimento de progresso, que por si só seria legítimo, não esconde uma estratégia de apagamento de nossas ancestralidades e memórias históricas para atender aos desejos de uma classe dominante.
Ficha Técnica:
Orientação artística: Eliana Monteiro
Direção geral e musical: Tulio Crepaldi
Dramaturgia: Solange Dias
Codireção / Preparação corporal / Direção de movimento: Vinicios Silva
Cenário e projeções: Mauro Martorelli
Preparação vocal: Claudia Felisberto
Concepção de figurino: Rafael Bicudo
Finalização de figurino: Caio Franzolin
Iluminação / Cenotecnia: Danilo Mora
Produção: Programa Fábricas de Cultura
Assistente de produção: Maju Tóffuli
Assistente de direção musical: Marcello Evans
Costureira: Lili Santa Rosa
Fotografia: Xiao Emy
Contrarregra: Eloiza Santana
Artista colaborador: Lady Gerson
Músico: Kleyton Breda
Elenco: Amanda Naty / Aryel Ferreira / Beatriz Brasilina / Beto Severino / Danae Padovani / Eloá Cristine / Fábio Rufino / Giovanna Zad / Guilherme Moura / Gustavo Tenório / Isabelle Damasceno / Jaceline Santos / Jakeline Leite / Kauê Lima / Kailany Silva / Laysa Rodrigues / Leandro Cazão / Letícia Hessel / Letthicia Johanson / Lucas Reis / Marcello Evans / Renato Andrade / Sara Alves / Stefany Alves / Thais Brito / Victória Ribeiro / Victoria Sousa / Vitor Camargo
Fábrica de Cultura Jaçanã | Rua Raimundo Eduardo da Silva, 138 – Conj. Hab. Jova Rural
PROJETO ESPETÁCULO VILA NOVA CACHOEIRINHA 2019
24 e 25 de outubro e 9 de novembro, às 19h
29 e 31 de outubro, às 15h30
1º e 5 de novembro, às 15h30 e 19h
RITO DA CACHOEIRINHA
Um pai levou seu filho para efetuar um rito de passagem para transformar o menino em homem. O garoto deveria permanecer uma noite sozinho em uma cachoeira para completar o rito. Durante a noite se depara com mulheres guerreiras que lutam para manter, na cachoeira, sua ancestralidade. Tudo foi soterrado, restando assim uma missão aos aprendizes: fazer nascer uma cachoeira.
Ficha técnica:
Orientação artística: Eliana Monteiro
Direção: Marcio Castro / Karine Carvalho / Allan Amaro
Dramaturgia: Bruna Menezes (escrita em processo colaborativo com os aprendizes)
Elenco/ Aprendizes: Alanis Brito / Andressa Firmino / Bárbara Scalabrim / Bianca Fortin / Caique Paiva / Camille Ramos / Emanuellyn L. da Cruz / Gabriela Rodrigues / Giovanna Salomão / Guilherme Iago / Hanna Calixto / Isabella Lima / Jeanderson Pereira / João V. Gomes / Julia Saraiva / Katherine Neri / Laryssa Aparecida / Letícia Costa / Luana de Oliveira / Lucas Belasco / Lucas Vilete / Maitê Fogar / Maira Nunes / Maria E. Gomes / Pedro H. Siqueira / Raquel Lummy / Rute Alcântara / Stella Henriques / Victória Santos / Vitor S. Albino / Wilson Roberto
Direção musical: Adonai Assis / Vitor Alexander
Trilha original: Adonai Assis / Vitor Alexander / Coletivo Amaiemá: Andressa Firmino, Beatriz Armoa, Gabriel Nobre, Joana Coutinho, Ulisses Duo, Vinicius Duo
Prática de conjunto musical / Aprendizes: Alana Caylane / Alanis Felix / Amanda Lorrainy / Cauls A Paz / Charles Viana / Jaqueline Samaris / Nubya Cristina / Miguel “Clopin” / Vitória Kauane / Vitória Ohanna
Canções:
Eu vi Chover (Letra de Beatriz Armoa)
Oh, Cachoeira (Letra de Lucas Belasco)
Cenografia: Jardélio Santos / Rafael Bicudo
Cenografia / Aprendizes: Amanda Silva / Beatriz Santos / Beatriz Uehara / Brunna Loiola / Bruno Isaque / Bruno Miranda / Caique Paiva / Carlos E. Pereira / Denny Lima / Diogenes A. da Silva / Fernando Lemos / Hanna Calixto / Jheniffer Lira / Josilene Rodrigues / Julia Saraiva / Lucas Vilete / Maira Nunes / Marcia F. Nascimento / Michelle Falcão / Pamelah Hikari / Paulo Mendes / Rosangela Passoni / Silvana Ortega / Sueli Castilho / Tarsis Rodrigues / Thalita de Souza / Vitória M. Figueiredo / Vitória Ohanna / Wellington Oliveira
Figurino: Luiz F. Martins / Rosana Antunes
Figurino / Aprendizes: Alana Taylane / Caique Paiva / Dalva Aparecida / Desirée Corregiari / Diógenes A. da Silva / Dulce Midori / Hanna Calixto / Iraci dos Santos / Isabelle Simei / Izabella Cristina / Juliana Viguini / Lucas Vilete / Maira Nunes / Marcia F. Nascimento / Sayuri Sakamoto / Maria C. Ortega / Mônica A. de Moura / Nereide M. Corregiari / Nilce A. Delfino / Priscilla I. Simei / Rosângela M. Passoni / Sonia Carricondo / Thiago Portela / Vitória Ohanna / Yasmin Gomes
Preparação vocal: André Sant´anna
Preparação corporal / Direção de movimento: Larissa Pretti
Preparação da palavra: Chelmi Jep
Iluminação: Laiza Menegassi
Produção: Programa Fábricas de Cultura
Assistente de Produção: Leo Monteiro
Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha | Rua Franklin do Amaral, 1575
PROJETO ESPETÁCULO BRASILÂNDIA 2019
24 e 25 de outubro, às 15h30 e 19h
31 de outubro e 1º de novembro, às 11h
7 a 9 de novembro, às 19h
SAMBA KALUNGA
Samba Kalunga narra a trajetória de Zumbi dos Palmares e da Rainha Nzinga, ambos líderes de quilombos, o primeiro no Brasil e a segunda na Angola. Traça um paralelo entre eles com as tias baianas do samba de São Paulo e Rio de Janeiro, e com líderes de espaços de resistência.
Ficha técnica:
Orientação Artística: Eliana Monteiro
Direção: Antonia Mattos
Dramaturgia: Dione Carlos
Direção de Movimento Verônica Santos e Cleydson Catarina
Coreografia: Verônica Santos
Cenografia / Figurino / Preparação em máscara: Cleydson Catarina
Direção musical e Arranjos de percussão: Luciana Ponce
Preparação Vocal / Composições e arranjos de Corda: Antonia Mattos
Iluminação: Alice Nascimento
Produção: Fábrica de Cultura
Assistência de Produção: Roberta Marangoni
Elenco: Beatriz Rodrigues / Fernanda dos Santos / Giovanna Oliveira / Isabely de Souza / Ismaine Magalhães / Jonathan de Jesus / Kaike Ximenes / Karolayne Oya / Larissa dos Santos / Lays de Campos / Marcela Justino / Maria Pereira / Mateus dos Santos / Pedro Fontes / Pietra dos Santos / Renelle Souza / Tiago Silva / Victoria R. Ferreira / Vinicius S. R. Soares / Yago Moura / Yasmin Oliveira / Carlos E. Borges / João V. da Silva / Luna P. Santos / Madalene da Silva / Marcela Pereira / Michelle dos Santos / Raphaela Pereira / Rayssa Nascimento.
Fábrica de Cultura Brasilândia | Avenida General Penha Brasil, 2508
PROJETO ESPETÁCULO JARDIM SÃO LUIS 2019
30 e 31 de outubro; 1º, 8 e 9 de novembro, às 19h
6 e 7 de novembro, às 15h30 e 19h
RUAS CRUZADAS – NJILA MPAMBU
Ruas Cruzadas – Njila Mpambu é a narrativa do povo Bamba que constrói sua história futura a partir dos cruzamentos entre presente e passado, além do encontro com sua ancestralidade. Tendo como inspiração Sankofa (símbolo adinkra do povo Axanti), veremos como a trajetória de nossos ancestrais está refletida na história e nos conflitos atuais que nos envolvem em uma grande encruzilhada. Muntu é menino- moleque que nasce predestinado a andar pelas ruas, desatar nós do passado para compreender o presente e criar futuros, contrariando todas as estatísticas.
Direção: Éder Lopes
Dramaturgia: Nathalia Catharina
Direção de movimento: Rod Style
Preparação corporal: Raoni Garcia
Direção musical: Tomás Bastos e Marina Bastos
Preparação vocal: Marina Bastos
Cenário: Hemon Vieira
Figurino: Sandra Pestana
Iluminação: Kenny Rogers
Produção: Programa Fábricas de Cultura
Assistente de produção: Dêssa Souza
Fotos: Nenê (Menino do Drone)
Elenco: Aninha Oliveira / Andreza Miranda / Anna Nunes / Caio Amaro / Fabio Coutinho / Gabriela Santiago / Henrique Souza / Gabrielle Nascimento / Guilherme Ponciano / Isadora de Souza / Jhennifer Mayara / Julia Tomás / Kleber da Silva / Lais Maia / Luiza Masiero / Melissa Leal / Rafael Toron / Rafaely da Cruz / Sara Cristina / Sthefany Rodrigues / Thamires Santos / Ingrid Rodrigues / Pedro Cardoso / Kenji Medrano / Diógenes Henrique / Luís Félix / João Augusto Silas / Vítor Gabriel / Elza Emannuely / Janaína Pereira / Larissa Moura / Sthefany Leão / Vítor Rocha / Kléber Werneck / Álvaro Pereira / Maria Vitória Souza / Alexia Calo / Ana Clara Sena / Bruna Alves / Danielly Pereira / Gabrielle Parra / Helzia Neves / Isabela Garcia / Jamile Silva / Jenifer Rodrigues / Jonathan Gonçalves / Kelly Santos / Maria Eduarda Santos / Maria Francisca Martiniano / Matheus Braga / Melissa Albuquerque / Rafhaela Yasmin / Tainá Soares / Thaylane Calo / Thiago Bastos / Vinicius Rodrigues / Blenda Aryel / Julia Santana / Ysla Dias / Amanda Costa / Maria Cortazár / Nicole Candida / Jefferson da Silva / Renan da Silva / Ana Esther / Ana Julia / Kaio dos Santos / Levi Ferreira / Vitória da Luz / Sueli Alves / Giovana Ramalho / Jenifer Rubia.
Fábrica de Cultura Jardim São Luís | R. Antônio Ramos Rosa, 651
Funcionamento das unidades das Fábricas de Cultura: de terça a sexta-feira, das 9h às 20h, e finais de semana e feriados, das 12h às 17h.
SOBRE AS FÁBRICAS DE CULTURA
As Fábricas de Cultura são espaços de acesso gratuito que disponibilizam diversas atividades artísticas. Criadas com o objetivo de ampliar o conhecimento cultural por meio da interação com a comunidade, as Fábricas oferecem uma programação cultural diversificada. Nas unidades você encontrará cursos, atividades, bibliotecas e estúdios de gravação. Em 2019, as Fábricas de Cultura são patrocinadas, por meio da lei de Incentivo à Cultura, pelo instituto Center Norte (região Norte) e Fundação Via Varejo (região Norte e Sul).
SOBRE A POIESIS
A Poiesis – Organização Social de Cultura é uma organização social que desenvolve e gere programas e projetos, além de pesquisas e espaços culturais, museológicos e educacionais, voltados para a formação complementar de estudantes e do público em geral. A instituição trabalha com o propósito de propiciar espaços de acesso democrático ao conhecimento, de estímulo à criação artística e intelectual e de difusão da língua e da literatura.
